Scaramuccia investiga e interpreta repertorio instrumental europeo de los siglos XVII y XVIII, buscando una interpretación históricamente informada. Desde que empezamos en 2013 hemos ofrecido más de setenta conciertos por toda Europa. Esto nos ha permitido confirmar que hay gente maja en todas partes que disfruta escuchando música barroca, y hemos visitado sitios preciosos y comido muy bien. 

Nos mueve una pasión y una curiosidad constante por el pasado, por descubrir la retórica y las emociones que se esconden detrás de la música que interpretamos y encontrar una manera de transmitirlas a quienes nos escuchan.

Desde nuestros comienzos tenemos un firme compromiso por rescatar música inédita, huyendo del repertorio más convencional (¡aunque nos encanta Bach y muchos compositores muy famosos!). Esto nos ha llevado no solo a tocar música anónima o de autores realmente desconocidos, sino también al orgullo y la satisfacción de estrenar en tiempos modernos obras de Vivaldi y Pisendel, gracias a la labor de identificación de nuestro violinista Javier Lupiáñez sobre obras que hasta la fecha se consideraban anónimas. También estamos comprometidos con poner en práctica la investigación que existe sobre ornamentación barroca, que creemos que es uno de los pilares fundamentales de esta música, gracias a la cual la retórica y la estética detrás de las notas que tocamos pueden cobrar vida de nuevo de una manera singular, fresca y personal.

Hemos obtenido un par de reconocimientos que nos hacen especial ilusión: en 2016 ganamos el premio del público en el Concurso Internacional del Göttinger Reihe Historischer Musik por un concierto en el que tocamos Händel y Jimi Hendrix, y en 2022 fuimos nominados a los Premios Europeos de la Música Antigua de REMA en la categoría «Heritage and Repertoire» por nuestro proyecto «The Cabinet II Project». No ganamos, pero agradecimos el reconocimiento a la cantidad ingente de tiempo y dedicación que dedicamos a divulgar repertorio inédito a través de grabaciones, conciertos, tesis, ediciones musicales, artículos y conferencias, que no contaron con ningún tipo de financiación oficial. 

En 2018 decidimos crear nuestro propio sello discográfico, Snakewood Editions, con el que difundimos nuestras propias grabaciones, así como las de otros artistas afines a nuestra visión. Los discos nos están quedando muy majos. Los textos están muy documentados, y ponemos mucha atención en la técnica de grabación y en el proceso de masterización, intentando mostrar las peculiaridades del timbre de nuestros instrumentos históricos. Además, han recibido críticas muy bonitas y han sido nominados varias veces a los premios ICMA, Opus Klassik y MIN. Puedes echar un ojo a nuestros discos aquí.

En junio de 2023 lanzamos nuestro último disco, L’altra Venezia, con estrenos mundiales de compositores venecianos, entre los que destacan dos nuevas sonatas de Albinoni y ha obtenido también excelentes críticas, entre ellas el “Melómano de Oro”, “Disco Recomendado y Sonido Excepcional” en la revista Ritmo y “Disco Excepcional” en la revista Scherzo. En enero de 2024 lanzamos un single digital con el estreno mundial de la sonata RV 829 de Vivaldi, una sonata para violín identificada recientemente por Javier Lupiáñez y que tuvo su premier mundial píblica en el programa conducido por Jesús Trujillo La Dársena de Radio Clásica.

Para leer una biografía de Scaramuccia más convencional, haz clic aquí.

Nuestros programas están meticulosamente elaborados, ponemos atención en el rigor histórico y la retórica. La presentación de las piezas y la interacción con el público son sumamente importantes para nosotros; queremos que el oyente escuche de forma activa, que se convierta en una parte más del acto musical. Entendemos un concierto como un viaje a través de las emociones, con unidad desde la primera hasta la última nota.